Au moment de décider le doigté pour un passage de musique, il y a généralement plusieurs choix possibles et chaque doigté aura ses avantages et ses inconvénients. Essayez d'arriver au meilleur compromis pour vous entre ce qui est plus simple pour le cerveau et ce qui est le plus confortable pour les doigts.
Le plus comfortable pour les doigts:
- jouer dans l'ordre numérique
- jouer les mêmes doigts dans chaque main
- minimiser les changements de position de la main
- éviter les doigts courts pour les notes noires, mais seulement si c'est possible facilement
- placer les doigts les plus forts sur les notes accentuées
- regrouper les doigtés pour correspondre au schéma d'accentuation de la musique
Le plus comfortable pour le cerveau:
- Les doigtés les plus simples possibles (par exemple l'ordre numérique)
- Motifs musicaux répétés pour être mis en miroir par des motifs répétés de doigté
Deux mythes sur le doigté qui doivent être dissipés
MYTHE [1] que le pouce ne est pas autorisé à jouer des notes noires
Le pouce est un doigt plus court et n'est pas, par conséquent, le meilleur candidat pour jouer les notes noires mais il y a de nombreuses occasions - dans de nombreux répertoires à toutes les périodes - lorsque le pouce est le doigt le plus judicieux d'utiliser sur une note noire.
MYTHE [2] - que vous devriez changer doigt pour répéter une note. Ceci n'est vrai que lorsque la répétition est trop rapide pour un seul doigt. Le mythe se repose sur la mauvaise qualité des touches sur les tout premiers pianos qui restaient souvent coincées. Changer de doigt permettait au pianiste d'être sûr que la touche soit complètement relevée avant de la rejouer. Les pianos modernes rendent cette précaution totalement inutile.
[1] Jouer dans l'ordre numérique
L'exemple 1a montre un exemple très simple de jouer les doigts dans l'ordre numérique.
Exemple en Braille
L'exemple 1b montre comment le même schéma de doigté conviendrait à une ligne mélodique légèrement différente. Physiquement ce passage est exactement le même que L'exemple 1a, sauf que le pouce est placé sous la main.
Exemple en Braille
L'exemple 1c montre comment Chopin exploite ce principe pour simplifier un passage dans l'étude "révolutionnaire". Dans son doigté, chacun des groupes descendants sont effectués avec le doigté 1,2,3,4 quelle que soit la disposition des notes en noir et blanc.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté
[2] Jouer les mêmes doigts dans chaque main
L'exemple 2a montre une gamme de do majeur en mouvement contraire. C'est souvent la première gamme pour enseigner les deux mains aux débutants et il y a une bonne raison à cela. Il est plus facile pour les mains de jouer les mêmes doigts dans chaque main.
Exemple en Braille
L'exemple 2b montre la gamme de Do majeur dans un mouvement semblable. Dans cette gamme les mains jouent rarement les mêmes doigts en même temps et il faut plus de temps aux débutants pour maîtriser cette gamme.
Exemple en Braille
L'exemple 2c montre comment ce principe peut être utilisé pour aider à coordonner les mains, même lorsque, comme c'est habituellement le cas, ils ne peuvent pas jouer les mêmes doigts tout le temps ensemble. Dans l'L'exemple 2c les mains sont en mesure de jouer les mêmes doigts sur les principaux rythmes et cela aide à coordonner les mains.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté
[3] Minimiser les changements de position de la main
Il y a 88 touches sur un piano et nous n'avons que dix doigts. Cela signifie que nous allons devoir déplacer nos mains sur le clavier dans la plupart des morceaux de musique. Tout comme les mouvements des doigts dans une position de la main, les changements de position de la main eux-mêmes doivent aussi être pratiqués. S'ils ne sont pas pratiqués, cela peut conduire à:
- tension dans le bras, le poignet et les doigts
- mauvais contacts avec les touches dans la nouvelle position de la main
Dans tous les aspects de la pratique du piano il est logique d'être économe dans les mouvements et la planification des positions de la main et leur évolution est essentielle pour une performance fiable.
L'exemple 3a montre un passage pour la main droite da la 2e Arabesque de Debussy. Le doigté indiqué n'est pas recommandé! Il montre ce qui peut arriver lorsque le doigté n'est pas pensé et planifié à l'avance. Le pianiste dans cet exemple a fini avec seulement deux doigts pour travailler son chemin vers le bas du clavier.
Exemple en Braille
L'exemple 3b montre une approche très différente du même passage. Au lieu des sept positions de la main utilisées dans l'exemple 3a, cette approche n'en utilise que trois. Ceci est réalisé en utilisant tous les doigts de la main. Par exemple, les sept premières notes du passage sont toutes englobées dans une position de base de la main en utilisant tous les cinq doigts de la main droite.
Une fois qu'un tel doigté est planifié, il peut être pratiqué très efficacement en traitant chaque position de la main comme un accord et en pratiquant le saut d'un accord à l'autre. Une fois que les mouvements entre les positions sont exacts et fluides, le doigté de chaque position a une bien meilleure chance de passer en douceur.
Exemple en Braille
L'exemple 3c montre un passage de Bach décomposé en deux positions de base de la main. Chaque position de base de la main est définie par la position du pouce et à l'intérieur de chaque position, la main doit changer légèrement de forme afin de jouer toutes les notes. Dans la première position le 5e doigt ne pouvait pas atteindre facilement le La si les 3e et 4e doigts étaient encore sur le Ré et le Mi bémol. Après que ces notes aient été jouées, la main effectue une légère expansion pour atteindre le La.
De même, dans la deuxième position, la main doit se contracter un peu pour jouer le Fa Sol La Sol Fa avant de s'étendre une fois de plus pour jouer les six dernières notes.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté
[4] les doigts plus courts évitent les notes noires mais seulement si cela est possible facilement
Le pouce et 5ème doigt sont significativement plus courts que les autres doigts et cela signifie que si ils veulent atteindre les notes noires alors toute la main doit aller de l'avant. Il y a des moments où ce est la meilleure chose à faire, mais dans la plupart des situations on utilise les doigts longs pour les notes noires.
L'exemple 4a montre les gammes de mi majeur majeur et Fa avec leurs doigtés classiques. Les quatre notes noires de mi majeur sont traitées par les 2ème, 3ème et 4ème doigts. Dans la gamme majeure de Fa, le passage du pouce est retardé jusqu'au Si bémol, qui se joue avec le 4e doigt. Essayez de mettre le pouce sous le 3e doigt puis de jouer le Si bémol avec le pouce et vous verrez combien cela est maladroit.
Exemple en Braille
L'exemple 4b est un extrait de "La Minute", valse de Chopin Op. 64, no. 1. Là encore, en utilisant les longs doigts sur les notes noires et faisant en sorte que le pouce et le 5e doigt soient utilisés sur les touches blanches, le passage se joue facilement.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté
[5] Placer les doigts les plus forts sur des notes accentuées
Malgré de nombreuses heures passées de pratique pour augmenter la force et l'agilité de tous nos doigts, certains doigts resteront toujours plus fort que d'autres. Le pouce, 2e et 3e - en particulier le pouce et 3e - sont physiologiquement les doigts les plus forts et leur force peut être exploitée sur des notes qui nécessitent une accentuation.
Dans l'exemple 5a, le Si doit être mis en évidence comme une note de pédale syncopée, d'abord à la basse, puis dans les aigus. Ceci est réalisé en utilisant le 3e doigt dans la main gauche, puis dans la droite.
Exemple en Braille
Dans l'exemple 5b toutes les notes sur le temps sont joués avec soit avec le pouce, soi avec le 3e doigt ou, dans le cas des triades, avec le 1, 3 et 5.
Exemple en Braille
Dans l'exemple 5c, Schumann souhaite que les notes de la main gauche sonnent plus fort que les double croches de la main droite. Ses accents sont obtenus en jouant toutes les notes de la main gauche avec le 3e doigt.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté
[6] Groupement des doigtés pour correspondre aux schéma d'accentuation dans la musique
Malgré les heures passées à faire en sorte que le passage du pouce soit imperceptible, nous pouvons nous permettre qu'il soit perceptible à certains moments.
Dans l'exemple 6a, le passage du pouce a lieu sur les temps et nous pouvons accepter que cela donne une légère accentuation de la pulsation.
Exemple en Braille
Dans l'exemple 6b, la mélodie descend par vagues de 4 notes. Le doigté montre un changement de position de la main pour chaque vague de 4 notes, ce qui permet une légère accentuation naturelle de la pulsation.
Exemple en Braille
Dans l'exemple 6c, le doigté proposé permet à la main de couler doucement vers le haut du clavier jusqu'à son apogée avec l'accord, tout en assurant que les doigts forts soient placés sur les pulsations.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté
[7] Les doigités les plus simples possibles
Jouer du piano est compliqué. Il y a beaucoup de choses à penser - notes, doigté, phrasé, articulation, interprétation, etc. - et les doigtés compliqués pourraient bien ne pas être fiable pendant la performance.
Dans l'exemple 7a, le doigté alternatif est facile à apprendre et à coordonner avec la main droite. C'est probablement propre au doigté de Burgmüller.
Exemple en Braille
L'exemple 7b montre trois des doigtés de substitution pour un passage du 2e Concerto pour piano de Beethoven. La répétition séquentielle d'un petit motif de 4 notes est utilisé pour ammener la mélodie sur le bas du clavier. Le premier doigté, de l'édition Augener, ne cherche pas à refléter les tendances dans la musique et, en pratique, semble inutilement compliqué.
La deuxième doigté reflète la structure dynamique de la mélodie avec précision et utilise le même doigté pour chaque répétition du motif. Cela signifie que le même motif de doigt (5,3,2,1) est lu 11 fois. Il est très simple à apprendre.
Le troisième doigté permet de résoudre un léger inconvénient du second : le fait que le motiv termine sur un mi bémol joué avec un pouce. Il est parfaitement possible de le faire, mais pour ceux qui trouvent plus confortable, le 2e doigt peut être utilisé autour de ce point. Cela se produira trois fois au cours de ce passage.
Il y a rarement un doigté "juste" et définitif dans la musique de piano. Les trois doigtés présentés ici illustrent ce point très bien. Ils fonctionnent tous et les pianistes attentionnés vont essayer les trois et peut-être quelques autres dans la recherche du doigté qui leur convient le mieux, à la fois mentalement et physiquement.
Exemple en Braille
L'exemple 7c montre deux doigtés de substitution pour un passage de 5ème concerto pour piano de Beethoven. Le premier doigté, également de l'édition Augener, tente de faciliter les sauts qui ont lieu sur chaque pulsation. Ce doigté est réalisable mais il est plus compliqué que le second doigté.
Dans le second doigté, on ne tente pas d'aller vers le haut avec les doigts au moment des sauts sur les pulsations. Au lieu de cela, les sauts doivent provenir des bras dans leurs nouvelles positions pour chaque pulsation. Ce doigté n'est pas seulement très facile à apprendre, mais il s'appuie aussi sur l'accentuation des temps qui donne à ce passage toute son intensité.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté
[8] Des motifs musicaux répétes en miroir par des motifs répétés de doigté
Si un passage de musique se répète, nous nous attendons à pouvoir le jouer avec le même doigté. Si le passage est répété plus haut ou plus bas que ce qu'il était à l'origine, il s'agit d'une répétition séquentielle. Parfois, le doigté pour le passage d'origine n'est pas un bon choix pour la répétition séquentielle.
Dans l'exemple 8a, le doigté dans les deux mains fonctionne très bien pour la première mesure et sa répétition séquentielle dans la mesure suivante. Bien qu'il existe des notes noires dans la deuxième mesure, alors qu'il n'y en avait pas dans la première mesure, ils ne tombent pas sous le pouce.
Exemple en Braille
L'exemple 8b montre un cas où le doigté a été élaboré en travaillant vers l'arrière. Remarquant la répétition séquentielle dans les deux mesures, le pianiste a opté pour un doigté qui fonctionne dans les deux mesures, bien que légèrement plus confortablement dans la seconde. Dans la première mesure, la main gauche a un pouce sur le Mi bémol. Cela implique que la main gauche joue cette mesure dans une position légèrement en avant pour permettre au pouce d'atteindre la note noire. Cet petit ajustement est amplement justifié par le fait que maintenant le même doigté fonctionne pour les deux mesures. Non seulement c'est plus facile à apprendre mais le pianiste perçoit fortement la structure musicale qui est reflétée par le doigté.
Exemple en Braille
L'exemple 8c montre deux courts extraits du 2e Concerto pour piano de Rachmaninov. Les mesures 91-2 sont en mi bémol majeur et les mesures 101-2 en sont une transposition directe en sol mineur. Le doigté pour les mesures 91-2 fonctionne pour les mesures 101-2 mais dans l'exemple 8c il y a un léger ajustement. Dans la main gauche de la mesure 102, le passage du Mi bémol au Ré est effectué par un glissement du pouce ce qui permet d'atteindre plus facilement le Ré à l'octave inférieure.
Exemple en Braille
Revenir à Principes de doigté